En 12 semaines, je t’aide à transformer tes idées en morceaux complets dont tu peux enfin être fier.
Tu veux créer des morceaux dont tu sois fier...
Mais le même scénario se répète sans cesse.
Tu passes des heures sur une loop sans jamais réussir à la transformer en vrai morceau.
Tu ajoutes des pistes, tu testes des idées, tu recommences… puis tu abandonnes.
Pendant ce temps, les autres avancent.
Et toi, tu commences à douter de ton niveau, de ta créativité… voire de ta capacité à composer.
Peut-être que toi aussi :
Tu accumules les projets inachevés sans comprendre ce qui bloque.
Tes morceaux manquent de structure, de relief ou de direction.
Tu connais des choses… mais tu ne sais pas comment les utiliser dans ta musique.
Tu tournes en rond entre théorie, sound design, plugins et tutos sans réussir à finir quoi que ce soit.
C’est exactement pour ça que j’ai créé cet accompagnement individuel de 12 semaines.
Mon objectif : t’aider à sortir du blocage, structurer tes idées, et terminer enfin des morceaux solides et cohérents.
Tu sais enfin quoi faire quand tu ouvres ton DAW.
Tu ne tournes plus en rond pendant des heures à tester des idées au hasard.
Tu comprends comment structurer, développer et terminer tes morceaux avec efficacité.
Imagine :
Tu transformes rapidement une idée brute en morceau complet.
Tu comprends pourquoi certaines choses fonctionnent… et d’autres non.
Tu avances avec une méthode claire au lieu de douter à chaque décision.
Tu termines des morceaux cohérents dont tu es réellement fier.
Je t’accompagne chaque jour pendant 12 semaines pour t’aider à dépasser tes blocages et retrouver le contrôle sur ton processus créatif.
Pendant longtemps, composer était frustrant.
Je passais des heures sur des loops sans réussir à construire un vrai morceau.
J’accumulais les projets inachevés, je testais des idées au hasard, et je recommençais sans arrêt les mêmes erreurs.
Le pire : ce n’était pas le manque d’idées.
C’était de ne pas comprendre pourquoi certaines choses fonctionnaient et d’autres non.
J’avais l’impression d’avancer en permanence dans le brouillard :
incapable de développer correctement mes idées ;
incapable de reproduire mes réussites ;
incapable de terminer mes morceaux de manière cohérente.
Et plus j’essayais de « forcer la créativité », plus je bloquais.
Puis j’ai compris quelque chose d’essentiel :
La créativité n’est pas un don mystérieux réservé à quelques personnes talentueuses.
C’est une méthode.
Une fois que j’ai compris comment structurer mes idées, prendre les bonnes décisions et construire un vrai processus de composition… tout a changé.
En 2011, je découvre par hasard le concours international de composition Maurice Ohana.
Il me reste moins de deux mois pour écrire une œuvre complète pour guitare classique, déclinée en trois niveaux de difficulté.
À cette époque, je ne comptais plus les heures passées à expérimenter, recommencer, douter et abandonner des idées.
Mais cette fois, quelque chose avait changé.
Je ne composais plus au hasard.
J’avais commencé à développer une vraie méthode de travail pour :
structurer mes idées ;
avancer rapidement ;
prendre de meilleures décisions ;
terminer mes morceaux avec cohérence.
Quelques mois plus tard, ma pièce Nebula Chroma remportait le 1er prix à l’unanimité du jury et était éditée chez Billaudot.
Depuis, la composition est devenue mon métier.
Et surtout : je suis passé d’un musicien bloqué sur des idées inachevées à un compositeur capable d’écrire de manière régulière, efficace et maîtrisée.
En 6 ans, j’ai composé 366 morceaux.
Soit plus d’un morceau terminé par semaine pendant plusieurs années.
Aujourd’hui, c’est exactement cette méthode que je transmets dans mon accompagnement.
Avec le temps, j’ai développé une méthode de travail claire et efficace pour arrêter de composer au hasard.
J’ai appris à :
trouver rapidement des idées exploitables ;
développer une simple loop en morceau complet ;
structurer mes compositions avec cohérence ;
prendre de meilleures décisions sans douter en permanence ;
avancer plus vite sans sacrifier la qualité ;
terminer régulièrement des morceaux dont je suis réellement fier.
Aujourd’hui, c’est exactement ce que je t’enseigne dans cet accompagnement individuel de 12 semaines.
Mon objectif n’est pas de te noyer sous la théorie ou les techniques inutiles.
Je veux t’aider à construire un vrai processus de composition : un système clair qui te permet d’avancer, de terminer tes morceaux et de retrouver confiance dans ta créativité.
En 12 semaines, je t’aide à sortir du blocage et à construire un vrai processus de composition.
Tu ne composeras plus au hasard.
Au fil de l’accompagnement, tu apprendras à composer avec méthode et régularité.
Tu sauras :
développer tes idées plus facilement ;
structurer tes morceaux avec clarté ;
prendre de meilleures décisions ;
terminer des compositions cohérentes dont tu peux enfin être fier.
L’objectif n’est pas de faire de toi un « génie de la musique ».
L’objectif est de te donner une méthode concrète pour avancer avec plus de confiance, de régularité et de maîtrise.
Je suis Cyril Michaud, professeur d'enseignement artistique en création multimédia et arts numériques au Conservatoire à Rayonnement Départemental du Pays de Montbéliard et responsable du parcours musique et son du Master Produits et Services Multimédia à l'Université de Franche-Comté.
Je compose depuis plus de 25 ans et j’ai traversé les mêmes problèmes que ceux que tu rencontres peut-être aujourd’hui : idées qui ne se développent pas, morceaux inachevés, manque d'inspiration.
Avec le temps, j’ai construit une méthode de travail structurée qui me permet aujourd’hui de composer régulièrement des morceaux complets et cohérents, sans dépendre du hasard ni de l’inspiration.
J’ai également accompagné de nombreux musiciens dans leur progression, en les aidant à sortir du blocage et à mieux organiser leur processus de composition.
Mes qualifications :
1er prix international de composition obtenu à l’unanimité du jury (concours Maurice Ohana, édition 2012).
Prix de composition obtenu à l'unanimité du jury
Diplômé en composition et écriture (mention très bien)
Pendant 12 semaines, on travaille ensemble de manière personnalisée sur ton processus de composition.
On se concentre sur l’essentiel :
Déblocage ;
Structuration ;
Finalisation.
Tu es accompagné tout au long du processus pour éviter de retomber dans les mêmes blocages et installer une méthode de composition durable.
Les places sont volontairement limitées pour garantir un accompagnement réellement personnalisé.
On identifie ce qui te bloque réellement et on remet ton processus de création en mouvement.
Objectif : retrouver de la clarté et des idées exploitables rapidement.
On apprend à développer tes idées en morceaux cohérents.
Objectif : arrêter de bloquer sur des loops et construire de vraies compositions.
On se concentre sur la finition et la régularité.
Objectif : terminer des morceaux solides et reproductibles dans le temps.
Tu veux voir si cet accompagnement est adapté à ton projet ?
On prend un appel ensemble pour analyser ta situation, comprendre tes blocages actuels et voir concrètement ce que tu peux améliorer dans ta manière de composer.
L’objectif n’est pas de te vendre quoi que ce soit à tout prix, mais de faire le point de manière honnête et précise sur ton niveau, tes besoins et la pertinence d’un accompagnement.
À la fin de l’échange, tu sauras clairement :
ce qui te bloque aujourd’hui ;
ce que tu peux améliorer rapidement ;
et si travailler ensemble a du sens pour toi.
Réservation gratuite